莫迪强硬警告：要么和平，要么面对印度子弹

第78届戛纳国际电影节日前落下帷幕,中国“85后”导演毕赣的《狂野(kuángyě)时代》在主(zhǔ)竞赛单元获得特别奖(tèbiéjiǎng)。近年来,一批中国青年电影人登上银幕,以多元蓬勃的创造力,书写着当下华语电影的新可能。 记者　刘宗智　济南(jǐnán)报道　　 　《狂野(kuángyě)时代》戛纳获奖 作为(zuòwéi)本届戛纳电影节唯一入围主竞赛单元并获奖的华语电影,《狂野时代(shídài)》以6个(gè)章节解构精神世界,从黑白默片美学到未来的赛博废墟(fèixū),导演毕赣用“视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉与思维”构建了一座感官博物馆。舒淇饰演的神经外科医生在手术中坠入意识(yìshí)深渊,发现一具仿生人(rén)残骸(cánhái)；易烊千玺饰演的仿生人则在五次重生中遍历不同时空,每个身份都承载着导演对电影媒介的考古与预言。影片致敬电影百年,涉及默片、谍战、黑帮、文艺、科幻等多种电影类型。 提及颁给(gěi)《狂野时代》特别奖的原因,本届电影节主竞赛单元评委会主席朱丽叶·比诺什在闭幕式后的新闻发布会上给出解读:“这部电影非常(fēicháng)有创意,令我忍不住被吸引。我作为评审团(píngshěntuán)主席,特别建议为它增设(zēngshè)这个奖,也获得其他评审团成员的同意。影片打开了一场(yīchǎng)梦,虽然完全理解并不容易,但它总有一些神秘的元素打动了我,所以我希望用这个奖项来褒奖(bāojiǎng)这部影片。” 当下,越来越多的(de)中国青年影人进入观众视野,走上国际舞台。邱阳(qiūyáng)执导的剧情短片《南方少女》获得第(dì)72届戛纳(jiánà)国际电影节影评人周最佳短片奖,长片(zhǎngpiàn)首作《空房间里的女人》获得第74届柏林(bólín)国际电影节奇遇单元评委特别奖；魏书钧执导的剧情片《永安镇故事集》入围第74届戛纳电影节导演双周(shuāngzhōu)单元,剧情片《河边的错误》入围第76届戛纳国际电影节一种关注单元；陈剑莹的《海边(hǎibiān)升起一座悬崖》获得第75届戛纳国际电影节短片竞赛单元金棕榈奖；今年戛纳国际电影节“午夜展映”单元和(hé)“导演双周”单元中,也有《风林火山》和《花漾少女杀人事件》等中国青年导演创作的华语片入围。 相关平台发布(fābù)的《2024中国电影市场数据洞察》显示,在2024年(nián)票房超过1000万元的电影中,1980年后(hòu)出生的导演已达(yǐdá)56%,“80后”导演成为中流砥柱(zhōngliúdǐzhù),“90后”导演正走向舞台。与前辈们不同,这一批年轻的新锐导演已很难通过“代际论”的形式进行界定划分。 从创作上(shàng)来看,这些青年导演的影像作品都展现出对(duì)现实生活的敏锐捕捉与形式的大胆创新。他们或执着于(yú)作者气质(qìzhì)与个人风格的表达,比如魏书钧的《河边的错误》虽改编自余华的先锋小说,但影像语言里透露出导演独特的艺术旨趣；孔大山的《宇宙探索编辑部》在伪纪录片与超现实混杂的风格里散发出迷离(mílí)的浪漫主义气质；李阳的《从21世纪安全撤离》通过重回故地与召唤记忆的方式,让赛博时代与成人世界里遭遇(zāoyù)精神(jīngshén)危机的中年人得以重返心灵故乡。 他们的电影作品也积极面向社会现实,发掘各类社会议题(yìtí),以(yǐ)多元的表达挖掘时代(shídài)情绪,寻求群体认同与大众共鸣。比如邵艺辉的《好东西》如同一场轻盈的飓风,掀起了女性主义电影的新潮流；魏书钧的《永安镇故事集(gùshìjí)》以戏中戏的方式(fāngshì)对电影圈的格局进行了全方位的展示与拆解；王晶的《不止不休》通过调查记者的视角聚焦乙肝患者等群体,切入社会公平(gōngpíng)议题,叙事口吻冷峻克制；刘江江的《人生大事》以殡葬行业为(wèi)切口,融合了生死议题、市井生活与悲喜风格。 他们从中国传统文化中撷取精华融入创作,在电影工业技术等方面(fāngmiàn)都实现重大突破。比如郭帆凭借《流浪地球》为国产科幻片(kēhuànpiàn)开辟了(le)一条新出路,弥补了中国硬核科幻电影的(de)空白；饺子执导的动画电影《哪吒之魔童闹海》以现代视角重构传统神话,创造了票房奇迹。 中国青年导演的崛起绝非(juéfēi)孤军奋战(gūjūnfènzhàn)。仔细观察会发现,他们背后站着成熟的制片人、专业的电影节推手和日益完善的扶持体系。 从上海国际电影节创投单元、FIRST青年电影展、平遥国际影展、金鸡百花电影节等(děng)电影节展创投单元,“青葱计划”“金钥匙创投”等行业协会创投,到“坏猴子72变电影计划”等电影公司商业创投以及贾樟柯的(de)(de)(de)“添翼计划”等个人名义创投,不断成熟的行业扶持(fúchí)机制,为青年导演的成长提供了土壤。邵艺辉、文牧野、霍猛、申奥、戴墨、魏书(wèishū)钧(jūn)、刘江江等新锐导演,都是通过各类创投进入大众视野。他们需要把握商业与艺术的平衡,打磨更极致的创意(chuàngyì),才能在日益激烈的竞争中突出重围。 青年导演将创意转化为成片的同时,青年演员们也(yě)在不断突破自我。17岁主演《少年(shàonián)的你》入围奥斯卡最佳国际影片,24岁主演《狂野时代(shídài)》入围戛纳主竞赛单元,易烊千玺在电影之路上交出了一份令众人羡慕的漂亮(piàoliàng)成绩单。 另一位(yīwèi)在戛纳被(bèi)大家夸赞有突破的(de)“00后”,是最年轻(niánqīng)的华表奖优秀(yōuxiù)女演员获得者张子枫,她主演的《花漾少女杀人事件》在戛纳电影节导演(dǎoyǎn)双周单元首映。影片以花样滑冰竞技场为舞台,讲述了单亲家庭下长大的女孩江宁正为(zhèngwèi)职业生涯的最后机会拼命训练,不料天才对手钟灵的横空出世,夺走了母亲、教练王霜的青睐,三人的关系开始变得扑朔迷离。张子枫坦言,要饰演一个(yígè)在压力下如履薄冰的花滑选手,自己的身体和精神也处在高压的状态,“在表演的时候我会注意江宁的眼神和表情,是紧绷到极限的感觉。”